L’Office national du film du Canada présentera en première canadienne de « Plastisapiens » de Miri Chekhanovich et Édith Jorisch au Centre Phi, du 6 au 16 octobre prochain, dans le cadre de la section Explore du Festival du nouveau cinéma de Montréal.
Du 16 au 19 octobre dans l’espace OASIS Immersion du Palais des congrès de Montréal, plus de 200 entreprises sont attendues à la 6e édition de HUB Montréal, l’événement-phare pour le développement des affaires en créativité numérique au Québec, présenté par Panasonic en collaboration avec la Banque Nationale.
L’expérience en réalité virtuelle « This Is Not a Ceremony », du scénariste et réalisateur niitsitapi Ahnahktsipiitaa (Colin Van Loon), fait maintenant la tournée des communautés et des festivals du Canada, donnant ainsi à plus de gens l’occasion de découvrir cette puissante œuvre cinématographique autochtone.
Les entreprises du secteur de l’audiovisuel devraient s’intéresser de plus près au métavers. Certaines l’ont déjà fait, comme on a pu le constater lors du Salon des membres des Prix Gémeaux organisé par l’Académie du cinéma et de la télévision. En effet, Studio Phi et Les 7 doigts y ont déjà fait des incursions au Québec. Lors d’une discussion animée par Catherine Mathys, cofondatrice de La Société des demains inc., Coline Delbaere, productrice, expériences immersives et expositions itinérantes du Studio Phi, Sandra Rodriguez, directrice artistique en interactivité, VR, XR, AI, productrice et sociologue des nouvelles technologies médiatiques au MIT, et Alexandre Teodoresco, directeur du Développement stratégique et de l’innovation des 7 doigts, en ont donné quelques exemples.
Alors qu’il faisait un baccalauréat ès sciences (BSc), gestion des affaires au Queen Mary University of London, Philippe Larose Cadieux était aussi DJ. À son retour au Québec, il poursuit ses activités artistiques comme producteur de musique électronique et fonde, en 2016, ArtBox, une agence de marketing social qui propose une approche innovante capable de répondre aux besoins actuels des entreprises en matière de marketing, avec sa conjointe Katherine Lachance Lavergne. La start-up deviendra Wittycloud en 2018.
L’art et le public étaient au rendez-vous cet été. L’automne sera tout aussi chargé avec un éventail d’événements et d’expositions diverses et éclectiques pour faire le plein de culture. Entre concerts, réalité virtuelle, tables rondes, installations immersives ou happenings extérieurs, chacun y trouvera son compte.
Les investissements du Fonds des médias du Canada (FMC) dans l’industrie canadienne des écrans ont déclenché une activité économique de 1,9 milliard $ à l’échelle du pays, selon le Rapport annuel 2021-2022 de l’organisation.
Le producteur Ziad Touma et la réalisatrice et conceptrice d’expériences interactives Vali Fugulin se connaissent depuis leurs études en communication à l’Université Concordia. Ils ont toujours voulu travailler ensemble, mais ce n’est que récemment que l’occasion s’est présentée avec le projet « TRACES », un parcours déambulatoire documentaire collectif, immersif et géolocalisé en réalité augmentée. Leur participation à l’Atelier Grand Nord XR leur a permis de pousser leur réflexion, nous ont-ils expliqué en entrevue.
Manzi, un enfant vivant avec un TDA/H, se perd dans la forêt lors d’une sortie avec des scouts. C’est la prémisse de base de « L’Enfant perdu », un projet né dans la tête du réalisateur Justice Rutikara, qui est accompagné de Chélanie Beaudin-Quintin comme conseillère à l’interactivité, tout en le soutenant à la scénarisation et à la réalisation, ainsi que des productrices Mylène Augustin et Marie Ka, d’Inaru Films. Nous avons discuté avec le réalisateur, la conseillère à l’interactivité et la productrice Mylène Augustin de ce projet, suite à leur passage à l’Atelier Grand Nord XR.
Le Festival MUTEK débute avec au menu 4 séries de programmes du 23 au 28 août : A/Visions, Play, Expérience et Nocturne, ainsi que les programmes associés. Soit 6 jours, 80 représentations, plus de 100 artistes originaires de 21 pays.
L’exposition artistique et immersive in situ « You Can Call Me Max », concoctée par les équipes de Club Sexu, à la fois média spécialisé et studio pour une sexualité plus positive, ludique et inclusive, (le collectif Les brigands et PHI Studio), représente une véritables création collective, avec des artistes faisant partie de la diversité sexuelle et de genre. Le Lien MULTIMÉDIA a discuté de ce projet avec Sam Greffe, directeur de la création, Maude Huysman, cofondatrice du Club Sexu, et Coline Delbaere, productrice, expériences immersives et expositions itinérantes au PHI Studio.
Enseignant au Cégep de Sainte-Foy en chimie, Frédéric Parrot s’intéresse à la chimie, on s’en doute, mais aussi aux questions entourant la pédagogie, la didactique, aux façons de rendre l’enseignement des sciences agréable, stimulant et ludique. Il a développé, avec ses collègues du département de chimie et le Centre en imagerie numérique et médias interactifs (CIMMI), un centre collégial de transfert de technologie (CCTT) associé au Cégep de Sainte-Foy, l’application Liaisons : Sauvetage chimique. Ce projet s’est mérité le prix Français dans les TI au gala OCTAS 2022 du Réseau Action TI. Le Lien MULTIMÉDIA a discuté de ce jeu éducatif avec l’enseignant.
« Nostalgie 2175 » est un rendez-vous dans un joyau de l’architecture montréalaise. Les mots envoûtants d’Anja Hilling et l’écho d’un orgue, traces d’un amour fou, comme de l’encre sous la peau.
Moins de deux semaines se profilent avant que le public puisse renouer avec MUTEK, événement phare qui se déploiera du 23 au 28 août et présentera ses différents volets : le Festival avec ses performances en salles et en extérieur, son volet professionnel avec MUTEK Forum ainsi que sa programmation artistique dont en sont dévoilées dès maintenant la Collection immersive et l’exposition virtuelle.