L’ONF fait un retour remarqué aux Sommets du cinéma d’animation, du 6 au 11 mai à Montréal. Onze productions et coproductions seront présentées en première mondiale, incluant Le tableau de Michèle Lemieux, réalisé avec le célèbre écran d’épingles Alexeïeff-Parker, et LOCA de Véronique Paquette. (...)
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Parce Que Films et FunFilm nous informent qu’« Adam change lentement », premier long métrage de Joël Vaudreuil, prendra l’affiche en salle le 7 juin prochain. Le film prendra l’affiche en France et en Belgique le 29 mai prochain, distribué par Eurozoom, prestigieux distributeur de films (...)
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Les Sommets du cinéma d’animation ont dévoilé, lors de leur traditionnel 5 à 7 de lancement, une partie de la programmation de sa 22e édition. Ce fut également l’occasion de dévoiler la bande-annonce du festival, une création de Daniel Gies de E.D. Films qui signe également l’affiche (...)
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Les Sommets du cinéma d’animation accueillent cette année le tout premier maillage dédié entièrement au cinéma d’animation, dans le cadre du programme de création émergente de la SODEC.
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Les Sommets du cinéma d’animation dévoilent le film d’ouverture de leur 22e édition qui se tiendra du 6 au 11 mai prochains à la Cinémathèque québécoise. C’est « La sirène », de la réalisatrice française d’origine iranienne Sepideh Farsi, sélectionné à la Berlinale de 2023, qui lancera les festivités le (...)
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Les Sommets du cinéma d’animation lancent l’appel d’inscriptions de films de leur 22e édition. Avis aux cinéastes et producteur·trice·s canadien·ne·s : le festival est à la recherche de toutes formes d’œuvres d’animation, des courts métrages aux vidéoclips, en passant par les courts métrages éducatifs (...)
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Originaire de la Corée du Sud, HyunJin Park est arrivée au Canada en 2004 avec sa famille. Elle a pu évoluer dans l’univers de sa passion, le cinéma d’animation, en travaillant à l’Office national du film du Canada, d’abord en tant qu’assistante, puis comme animatrice et « lead animatrice » dans (...)
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Originalement prévus une semaine plus tôt, les Sommets du cinéma
d’animation décalent les dates de l’événement pour des raisons logistiques. Rendez-vous à la Cinémathèque québécoise du 10 au 15 mai 2022 pour célébrer les 20 ans du festival et vibrer au rythme du cinéma d’animation.
L’ONF, en partenariat avec les Sommets du cinéma d’animation, tiendra le 2 décembre une leçon de cinéma avec la cinéaste métisse Terril Calder, artiste réputée et influente du monde de l’animation indépendante (qui a notamment réalisé « Canned Meat » en 2009, « Choke » en 2010 et « SNIP » en 2016).
Avis aux cinéastes et producteur.trice.s canadien.ne.s : le festival Les Sommets du cinéma d’animation est à la recherche de toutes formes d’oeuvres d’animation, des courts métrages aux vidéoclips, en passant par les courts métrages éducatifs et la publicité.
La Cinémathèque québécoise présente enfin au public, du 17 au 23 mai, les films de la 19e édition des Sommets du cinéma d’animation. Malgré la pandémie mondiale, l’équipe des Sommets du cinéma d’animation a réussi à mettre sur pied une riche programmation, réunissant le meilleur du cinéma d’animation avec 150 films, dont 122 premières, issus de 20 pays. Rappelons qu’en raison des mesures sanitaires mises en place en décembre dernier, aucune projection en salle ne fut possible. Seuls les événements du volet professionnel furent présentés en ligne.
C’est lors de son passage à l’Université NSCAD (Nova Scotia College of Arts and Design) en Nouvelle-Écosse que Marielle Dalpé s’est découvert une passion pour le cinéma d’animation. D’abord destinée à la sculpture, elle s’est laissée guider par l’exploration jusqu’à ce qu’elle apprivoise cet autre art. Elle abandonne alors ses études pour venir plutôt faire un baccalauréat à la Mel Hoppenheim School of Cinema de l’Université Concordia. Depuis sa graduation en 2016, elle participe à quelques projets événementiels jusqu’à « Aphasie », un premier film d’animation professionnel qu’elle prépare et qui a obtenu une mention spéciale au concours de pitch 2020 des Sommets du cinéma d’animation.
Dès l’adolescence, Max Woodward se passionnait pour l’animation. Originaire de la Nouvelle-Zélande, il y a d’abord étudié l’animation 3D. Rapidement désillusionné devant la réalité de la fabrication de l’image 3D, il s’est tourné vers l’animation 2D. C’est au même moment qu’il fait la découverte du cinéma d’animation. Devant l’impossibilité de développer son expertise et son affection dans sa terre natale, il s’envole vers Montréal, ville d’origine de son père, et entre à l’Université de Concordia pour y faire un baccalauréat spécialisé en animation. Le voici aujourd’hui à préparer le court métrage « A Night for the Dogs », qui s’est mérité le premier prix du concours de pitch aux Sommets du cinéma d’animation 2020.
En 2016, à sa sortie de maîtrise en Beaux-Arts de l’Université Concordia, Alisi Telengut a vu l’idée du court métrage « The Fourfold » germé lentement dans son esprit. C’est à la suite de trois résidences, lors des Sommets du cinéma d’animation, chez Main Film et à la TAIS (Toronto Animated Image Society), qu’elle a pu préciser ses intentions et sa vision. De ces explorations est né un film d’animation basé sur les croyances animistes et les rituels chamaniques en Mongolie et en Sibérie avec, au centre, Qirima Telengut, la grand-mère de la réalisatrice qui se confie sur un savoir indigène, celui de la nature en tant que patrie de l’être humain.
Film d’animation expérimental construit autour d’une seule prise de son, « Le long cri du train qui passe se glisse au coeur des spectres et tout explose en silence » s’est installé dans l’esprit d’Anne-Marie Bouchard lors d’une résidence d’exploration auprès du Winnipeg Film Group en 2017. L’occasion se présentait pour la réalisatrice de filmer en 16mm et de développer sa propre pellicule. Par la suite, pendant trois ans, dessins et gravures ont permis de préciser ce court métrage présenté lors de l’édition 2020 des Sommets du cinéma d’animation.
Elle vient d’être nommée productrice exécutive du Studio d’animation du Programme français de l’Office national du film du Canada, mais Christine Noël a développé au fil des ans une expertise, une spécialisation bien particulière, celle de la course aux Oscars. C’est en tant qu’agente de mise en marché, puis comme chef marketing et développement des auditoires qu’elle a, aux côtés de ses collègues à l’ONF, monté plusieurs campagnes et décortiqué les rouages d’un processus qui a permis multiples sélections et nominations. À l’occasion d’une discussion virtuelle organisée lors de la plus récente édition des Sommets du cinéma de l’animation, la professionnelle a explicité cette démarche s’étalant sur plusieurs mois.
Peintre, illustratrice et cinéaste, Martine Chartrand est récipiendaire du Prix René-Jodoin dans le cadre de l’édition 2020 des Sommets du cinéma d’animation. Saluée pour son engagement et son travail humaniste, l’artiste, qui a opté pour la peinture sur verre sur ses courts métrages « Âme noire » et « Macpherson », a toujours mis au centre de son oeuvre l’Histoire et l’identité noires. Pour l’occasion, Qui fait Quoi s’est entretenu avec la créatrice afin de revenir sur les traits marquants de son travail en animation.
L’ONF sera présent en force aux 19es Sommets du cinéma d’animation de Montréal (du 1er au 6 décembre 2020), avec une participation importante au volet professionnel. Cette série d’événements destinés à l’industrie aura lieu gratuitement en ligne et sera accessible de partout dans le monde.
Cette année encore, et ce en dépit d’une pandémie mondiale, l’équipe des Sommets du cinéma d’animation s’est attelée à préparer une édition de qualité en réunissant le meilleur du cinéma d’animation, qu’il fut confiné ou non.
Il peut arriver que des relations s’établissent entre un producteur ou une productrice et un réalisateur ou une réalisatrice, des rapports sur le long terme, qui donnent naissance parfois à de réelles amitiés. Comment naviguer entre le travail et les émotions ? Pour en discuter, les Sommets du cinéma d’animation ont invité deux producteurs, Nicolas Schmerkin, de la maison de production française Autour de Minuit, et Julie Roy, productrice exécutive au studio d’animation français de l’Office national du film du Canada, pour voir les liens qui se sont établis entre le cinéaste néerlandais Rosto et le premier et les réalisateurs Michèle Lemieux et Patrick Bouchard pour la seconde. La discussion, à laquelle assistait Qui fait Quoi, était animée par Marco de Blois, directeur des Sommets.
Pour son prochain projet, l’artiste multidisciplinaire Meky Ottawa retourne vers le court métrage d’animation. Désirant sortir de sa zone de confort, elle opte pour une approche exploratoire où elle filme et manipule des images d’archives repérées grâce à l’aide du programmateur et conservateur de la Cinémathèque québécoise, Martin de Blois. C’est aux Sommets du cinéma d’animation que la créatrice atikamekw a présenté les fruits de sa démarche supervisée par sa mentore, la cinéaste Élise Simard. Elle en a également profité pour discuter avec Qui fait Quoi.