Du 7 au 16 novembre 2025, la toute première édition du festival de création pour le jeune public, La Mèche Courte prend vie. Théâtre et danse d’ici et d’ailleurs crépiteront sur 8 scènes de Montréal et dans l’espace public, invitant petits et grands à explorer leur imaginaire et à éveiller (…)
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Plus de vingt organisations québécoises des arts de la scène ont signé une déclaration de solidarité envers la Palestine initiée par le collectif theatre4palestine, qu’elles ont lue le 26 septembre 2024 au M.A.I. (Montréal, arts interculturels), dans le cadre de l’exposition The Lost (…)
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Un nouvel événement dédié à la création jeune public en arts vivants voit le jour. Du 7 au 16 novembre 2025 se tiendra à Montréal la première édition du festival international La mèche courte. Les jeunes de 2 à 17 ans et leurs familles sont invité·es pour l’occasion à découvrir une foule (…)
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Création des plus poétiques, « El kamar bi zaher » fusionne la gestuelle moyenne orientale à la danse contemporaine. À la fois intimiste et universel, le solo de Chanel Cheiban se déploie avec fougue et élégance dans un univers à l’encontre de nouveaux territoires féminins sacrés. Métaphore (…)
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Création des plus poétiques, « El kamar bi zaher » fusionne avec brio la gestuelle moyenne orientale à la danse contemporaine. À la fois intimiste et universel, le solo de Chanel Cheiban se déploie avec fougue et élégance dans un univers à l’encontre de nouveaux territoires féminins sacrés. (…)
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Ballets Jazz Montréal vient d’annoncer la nomination de Stéphane Labbé au poste de directeur général, marquant ainsi un nouveau chapitre passionnant dans l’illustre histoire de la compagnie. Fort d’une expérience diversifiée dans les domaines de l’interprétation, de la gestion et du (…)
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Bobby Ananass est le personnage de drag queen (à barbe) qu’interprète Adam Provencher, un artiste pluridisciplinaire qui participait à la mi-juin au cabaret néo-burlesque « La grande messe », présenté par Tangente à l’édifice Wilder du Quartier des spectacles. Son solo proposait une (…)
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Du 7 au 16 novembre 2025, la toute première édition du festival de création pour le jeune public, La Mèche Courte prend vie. Théâtre et danse d’ici et d’ailleurs crépiteront sur 8 scènes de Montréal et dans l’espace public, invitant petits et grands à explorer leur imaginaire et à éveiller tous leurs sens.
Plus de vingt organisations québécoises des arts de la scène ont signé une déclaration de solidarité envers la Palestine initiée par le collectif theatre4palestine, qu’elles ont lue le 26 septembre 2024 au M.A.I. (Montréal, arts interculturels), dans le cadre de l’exposition The Lost Paintings : A Prelude to Return, réunissant 53 artistes palestinien·ne·s.
Un nouvel événement dédié à la création jeune public en arts vivants voit le jour. Du 7 au 16 novembre 2025 se tiendra à Montréal la première édition du festival international La mèche courte. Les jeunes de 2 à 17 ans et leurs familles sont invité·es pour l’occasion à découvrir une foule d’œuvres éclatantes d’ici et d’ailleurs.
Création des plus poétiques, « El kamar bi zaher » fusionne la gestuelle moyenne orientale à la danse contemporaine. À la fois intimiste et universel, le solo de Chanel Cheiban se déploie avec fougue et élégance dans un univers à l’encontre de nouveaux territoires féminins sacrés. Métaphore de son espace intérieur, « El kamar bi zaher » signifie en arabe « La lune qui fleurit », un rite de passage, une métamorphose de la graine à la floraison.
Création des plus poétiques, « El kamar bi zaher » fusionne avec brio la gestuelle moyenne orientale à la danse contemporaine. À la fois intimiste et universel, le solo de Chanel Cheiban se déploie avec fougue et élégance dans un univers à l’encontre de nouveaux territoires féminins sacrés. Métaphore de son espace intérieur, El kamar bi zaher signifie en arabe « La lune qui fleurit », un rite de passage, une métamorphose de la graine à la floraison.
Ballets Jazz Montréal vient d’annoncer la nomination de Stéphane Labbé au poste de directeur général, marquant ainsi un nouveau chapitre passionnant dans l’illustre histoire de la compagnie. Fort d’une expérience diversifiée dans les domaines de l’interprétation, de la gestion et du leadership, Stéphane Labbé apporte à Ballets Jazz Montréal une riche expérience et une vision nouvelle et audacieuse, prête à guider la compagnie vers l’excellence et l’innovation, et à la positionner en vue d’un succès et d’une croissance continus sur la scène mondiale.
Bobby Ananass est le personnage de drag queen (à barbe) qu’interprète Adam Provencher, un artiste pluridisciplinaire qui participait à la mi-juin au cabaret néo-burlesque « La grande messe », présenté par Tangente à l’édifice Wilder du Quartier des spectacles. Son solo proposait une affirmation de sa personnalité queer et un certain regard sur la masculinité, un numéro sensuel créé en collaboration avec la danseuse et chorégraphe contemporaine Krystina Dejean, adepte du waacking, une danse de club LGBTQ+. Dans un entretien spontané entre deux répétitions en studio, Bobby Ananass nous parle de ses multiples expériences et formations reliées à la scène, des origines du waacking et de ses divers projets pour cet été et l’automne prochain.
![[PODCAST] Laurane Van Branteghem de Tangente ose le cabaret néo-burlesque « La grande messe »](local/cache-gd2/bb/f46274e982988f852af779edf5fcf7.jpg?1726261506)
Du 15 au 18 juin, Laurane Van Branteghem, commissaire adjointe à la programmation chez Tangente, présente le cabaret néo-burlesque « La grande messe » à l’espace orange de l’édifice Wilder, au coeur du Quartier des spectacles. Elle propose d’audacieux artistes de l’effeuillage, qui ont été jumelés à des danseur·euse·s contemporain·e·s, chorégraphes ou scénographes pour donner un spectacle festif composé de 7 numéros variés, alliant diversité et inclusivité, où la participation du public est bienvenue. La commissaire nous parle notamment des thèmes à l’honneur à cet événement inédit tels que la fluidité des genres, l’humour et le féminisme.
À l’aube de sa 41e année, Tangente – l’une des principales vitrines pour les artistes émergent·e·s en danse contemporaine – présente sa saison automne 2021. La nouvelle programmation est la toute première de l’équipe commissariale, composée d’Ivanie Aubin-Malo, Élisabeth-Anne Dorléans, Andrea Peña, Marco Pronovost et Laurane Van Branteghem.
Sébastien Provencher et Mathieu Leroux présentent « Bones & Wires ». Il s’agit de la rencontre de deux univers, de deux solos dans un même espace-temps. L’un s’intéresse à la mémoire et à la famille, l’autre à la surtechnologisation et à la fixation sur le futur.
D’origine iranienne, Nasim Lootij s’installe à Montréal en 2016, après avoir fait ses études en France. Tout à la fois interprète, chorégraphe et enseignante en danse contemporaine, elle dirige la compagnie Vâtchik Danse, conjointement avec son mari dramaturge Kiasa Nazeran.
Les salles de spectacles du Quartier des spectacles de Montréal attendent impatiemment les annonces du gouvernement du Québec quant à la réouverture des salles de spectacles et ont adressé une lettre à François Legault, Premier ministre du Québec et Nathalie Roy, Ministre de la Culture et des Communications.
Ivanie Aubin-Malo est une danseuse et chorégraphe complète. Sa pratique se définit principalement par le travail du mouvement, mais elle n’hésite pas à associer le chant à la danse, également. Elle est fière de sa double identité malécite-québécoise. Son parcours créatif est d’ailleurs en lien étroit avec ses découvertes de la culture autochtone, notamment de ses langues, ses danses et ses chants. Entretien avec Ivanie Aubin-Malo pour en apprendre davantage sur sa façon d’appréhender le monde, ses processus de création et ses projets artistiques, aussi bien en chorégraphie qu’en interprétation.
Le Prix de la danse de Montréal 2020, Catégorie Découverte, agrémenté d’une bourse de 5 000$ et d’une résidence de création d’une semaine, a été remis au chorégraphe et interprète 7Starr par Stéphane Labbé, directeur général de Tangente, et Francine Bernier, directrice générale et artistique de l’Agora de la danse. Pionnier de la scène canadienne du krump et extraordinaire performeur, 7Starr s’est fait remarquer par le public cette année. Sur scène, il porte tout son bagage et demeure dans le ressenti. En lui s’opère la métamorphose.